瑞文网2024年10月13日发布:感谢《少年的你》所有制作人员，带来一部这样充满勇气与爱的电影

今年再没有比这更受期待的电影了。

话题阅读量，37亿。

担心4个月，3天前宣布定档，预售7小时票房过亿。

不负期待？

今天看过后Sir终于可以说——

是！

《少年的你》

导演曾国祥，主演周冬雨、易烊千玺。

青春题材。

啊不，是青春现实题材。

前一种不稀罕。

而后一种绝对是珍稀物种。

青春，曾国祥已经用《七月与安生》交出过惊艳的答卷。

现实？

不卖关子，这就上硬菜。

故事开始于一场高考前夕的意外。

花季少女坠楼而亡。

班级、同学、老师、学校、家长、警察，乃至社会全都牵扯进去，像滚雪球一般越滚越大。

雪球的核心，是两片偶然粘结在一起的雪花。

复读插班生陈念（周冬雨 饰）。

单亲家庭，母亲（吴越 饰）是被追债的老赖，住着老破小脏乱差的房子，债主随时找上门。

如果生活是一场赌局。

陈念刚上牌桌，拿到的筹码却是负的。

唯一的一把梭哈的机会，就是高考——

考出去，跳出去，到另一个地方活下去。

社会混混小北（易烊千玺 饰）。

父母离散，十三岁辍学，靠倒卖手机混迹街头。

磨利了爪牙，学会了丛林里的生存法则，只有够狠才能活下去。

事情总是这样——

不幸会优先找上那些已经足够不幸的人。

胆怯、自卑的陈念来到新班级，等待她的是欢迎吗？

不是。

是“你妈是欠债不还的老赖”。

家庭残缺、母亲出走，没有引起同情。

反而成了嘲笑和排挤的理由——

妈妈不检点，女儿肯定骚。

于是流言中伤，集体孤立，荡妇羞辱……欺凌就像瘟疫，让原本“健康”的人，也变成自己认不出来的面目狰狞的模样。

妈妈一直对她说：忍一忍，考上大学了，就好了。

她，忍得过吗？

街头求生的小北，赢得满身伤痕，那是他的战绩功勋章。

他相信：只要我挨住打了，够狠了，就再也不会被欺负了。

他，挨得住吗？

某天夜晚，陈念忍不了，从学校逃出来。

正好遇到街上被人揍得最惨的小北。

陈念拨通报警电话。

反而被混混们抓住。

要求和这个被打的陌生男孩当街亲吻供人取乐。

△ 值得一提的是，这也是易烊千玺的银幕初吻

两个在不幸中挣扎的人，从此命运发生了交集。

互相舔舐伤口。

互相把自己的背弯下来，当做对方跳出泥沼的垫脚石——

小北答应陈念，保护她一个月，帮她顺利完成高考；

陈念答应小北，考上大学后，以后有能力了一定回来带小北离开。

一言为定。

你保护世界

我保护你

在观众已经近乎默认青春剧=甜剧的今天。

《少年的你》无疑是一把撒在现实伤口上的盐巴。

学业竞争，家庭失格，同龄人之间的挤压踩踏，还有蠢蠢欲动的荷尔蒙和暴力。

Sir不否认《少年的你》，也许是小清新、小美好、小时光的。

但那些被侮辱、被损害、被打压过的少年。

他们的心事又向谁说起？

这，就是压抑了太久后爆发出的回答——

一部优秀的作品，不能以题材的正确性，狐假虎威地抢占道德高地。

只讲主题正确，不讲制作诚意和水准的自我标榜，是一种耍流氓。

好题材。

更需要好呈现。

记住这些名字：监制许月珍、导演曾国祥、编剧林咏琛、李媛、许伊萌，摄影指导余静萍、造型指导吴里璐、声音指导黄铮……

《少年的你》延续了《七月与安生》的班底。

周冬雨已经有金马影后傍身。

易烊千玺呢？

影帝有没有不好说，反正今天热搜已经上了个遍。

看完后，Sir对于《少年的你》印象最深刻的就是一张张特写的……

脸。

都是铆足了劲的青春，都是真实的疼痛感。

陈念的脸提炼一个字，就是恨。

瘦弱，慌张，但有一种东西无比坚定地扎根在心里。

《七月与安生》周冬雨的哭戏让我们刮目相看过。

因为“丑”。

这一次，Sir看到了她哭出了更多层次。

当母亲老赖身份被揭穿时，那种耻辱与愤恨。

无家可归时，寻求小北帮助时的无助与羞愧。

还有一种，是不知怎么的，就流下泪来。

看出没，《少年的你》绝没打算过用哭戏来博同情、赚眼泪。

哭，可以是示弱，可以是威胁，可以是交易。

只有在放松警惕时，眼泪才会出卖自己的内心。

这是陈念学会的生存法则。

小北恰恰相反。

他是一个泪腺已经训练得不会打开的人，他的眼里只剩下了戾。

易烊千玺在《长安十二时辰》里，已经成长过一回。

但《少年的你》才是他真正的成人式。

在电影里，导演一定在想着法子磨砺出易烊千玺的质感。

比如，脸上的伤。

比如，背后的疤。

最重要的，眼神。

虽然是戾。

但刘北山的戾，骨子里，是惧，是自卑。

小北说，陈念太干净。

但小北自己呢？

你看他们的眼神。

如果不是一样，两人又怎么可能彼此确认。

当然，Sir并不是说他们的演技已经炉火纯青。

毕竟创作团队也帮了不少忙。

服装造型。

陈念以校服为主，即使是家常服，也透露着小家碧玉的矜持、害羞，加上周冬雨本人的外型，观众一秒钟入戏。

而小北，则多用了街头元素，格纹衬衫，破烂仔裤，梳起来的发髻，看起来好几天都没有洗，像一只流浪狗，多疑、易怒。

更让人称道的是摄影。

阴天，街灯、霓虹……这些光效的运用，像画笔一样涂抹在足够年轻、高级的脸上。

增加了黑暗的氛围，让主角颜值还更耐看。

这不才是鲜肉小花该有的“看脸”。

电影与现实契合最紧密的，当然就是高考，片中也有倒计时、纷飞的考卷，还有那些被许诺的志愿。

众生态，一个月毕现。

电影中，一个令人印象深刻的场景，是高考。

第一人称视角的分发试卷，考前教师和学生之间的那种兴奋与紧张。

都在不断地给电影的真实性加码。

Sir一直很好奇。

作为一个不曾经历过内地高考的人，导演又能怎样去切入这个故事。

在幕后的特辑中。

导演比较了与《七月与安生》与《少年的你》两部影片之后，给出了答案。

……完全不同风格的电影，但唯一我觉得有一个延续的话就是，保持人物对情感的细腻的处理吧。

情感。

不论如何宏大的叙事，情感是互通的。

用情感去挖掘人物的内心最深的那一层。

你挖得越深，打动的人，就越多。

这种走情感路线，也是《七月与安生》当年即便故事存在缺陷，也依旧能够打动观众的原因。

也是因此，如今的《少年的你》能够超越现实题材的枷锁，突破表达的禁忌，成功地把一个社会题材的作品，搬上大银幕。

我们应该如何去看高考前夕的校园？

this was our playground.

this used to be our playground.

许多年后，已经成为一个英语老师的陈念在英语课上带着学生反复练习这句话。

used to be 比was 好在哪里？

它代表着一种失去，不可挽回的惋惜，情感上更加深沉。

《失乐园》。

十七世纪的英国诗人约翰·弥尔顿，用12卷的长篇史诗，描述了人的原罪与堕落。

playground即乐园。

电影里用了一段极美的蒙太奇去展现少年的快乐。

友情？爱情？还是亲情？

没有半点亵意，没有丝毫不堪。

是两个少年身世凄楚，同病相怜，因此报团取暖的温柔。

是两个少年深陷淤泥，却仍旧敢于仰望天空的少年气。

这也就是许多年后，陈念反复念叨的“used to be”的原因。

这也是Sir看到最后，倍感欣慰的地方，

两个人经受的伤害，并没有将他们异化成继续活在丛林里可憎可厌的大人，成为被狭隘欲望驱使的“怪物”。

他们再回望高考前的一段岁月，庆幸的是：

没有不真诚，也没有丧失对爱的信心。

欺凌，有伤痕，但不能让它以绝望封锁一切，从生命到希望。

华语的现实主义题材，不止于揭露，更重在“种植”。

启发观众、传递暖意，更为希望提供讨论方法论的空间。

“少年”之前，药神已经做到。

《少年的你》是现实题材又一次成功的类型片尝试。

片中，警察郑易（尹昉 饰），也是陈念和小北之外的第三个少年。

冲动，易怒，嫉恶如仇，少年气。

在一开场的跳楼事件之后。

黄觉饰演的老警察，就跟郑易传授经验：

校园案件，往往错综复杂，处理起来必须慎之又慎。

郑易不信，结果屡屡碰壁。

不仅调查取证困难，解决问题更是无从下手。

而郑易的困境，也正代表了当下社会对于校园问题的处置两难。

在开玩笑和欺凌之间，在受害者和受害者羞辱之间，找不到一条标准。

可一旦过线，伤害往往会伴随终身。

这是一个世界性的难题，不仅是发展中国家，甚至是发达国家也面临这个问题。

但面对这一现象，有“怪圈”。

更多更大的伤害发生之后：受害人责备。

为什么是你，为什么不是别人，是不是问题出在你身上？

加之复杂、具体的环境生态，比如贫富差距，比如留守儿童、比如性别歧视等等。

敢管的，管不了，能管的，不敢管。

这就是这种校园欺凌问题的现状。

《少年的你》呢，郑易角色的设置代表的是一种魄力、勇气，以第三方的介入，要打破陈念们的“恶性循环”。

他要对抗的就是老警察的油腻、妥协。

如果正义松懈一毫，邪恶就会过分一丈。

惊喜还在电影的彩蛋。

国家对校园案件的重视，及时和迅速。

甚至在电影上映的前几年，教育部门就已经在出台新的措施去预防。

甚至，就在电影上映的最近一周，事情都在慢慢得到改善。

如今正值未成年保护法的修订时期。

回到电影的主题：少年与你。

对于个人，陈念们，小北们，Sir想说，要勇敢、要坚持，不要怕爱，也不要放弃真诚。

因为只有这些看似孱弱的东西，在多年之后，会让你想起青春期，仍是有一方乐园，一片暖意。

而对于世界，少年问题，是世界观的问题，如果它是斗兽场，那人生只有恶意满盈，无望无休。

今天，Sir强烈推荐《少年的你》，勇气与爱，是最干净的少年面容。

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